Lễ trao giải điện ảnh Quả Cầu Vàng 2015 kết thúc với nhiều tên tuổi được vinh danh. Trong đó, với 2 giải thưởng “Boyhood” đã trở thành bộ phim không thể bỏ qua đối với khán giả yêu thích môn nghệ thuật thứ 7.

Phim tâm lý hay nhất và đạo diễn xuất sắc nhất và nữ diễn viên phụ xuất sắc “Boyhood”

1
Boyhood

Boyhood kể một câu chuyện rất giản dị: Cậu bé Mason (Ellar Coltrane), 6 tuổi, sống với bà mẹ đơn thân Olivia (Patricia Arquette) và cô chị gái lém lỉnh Samatha (Lorelei Linklater, con gái của đạo diễn). Thỉnh thoảng, cha cậu, Mason Sr (Ethan Hawke) có ghé qua nhà để đưa hai chị em đi chơi.

Năm tháng trôi qua, Mason dần trưởng thành trước con mắt của khán giả. Ở cảnh trước, cậu vẫn là một chú bé con thích vẽ bậy lên tường và hay chành chọe với chị gái. Ở cảnh sau, khán giả thấy Mason tập tọng hút thuốc, chấp nhận những lời thách thức của các đàn anh để trở thành một phần của nhóm. Có những thời kỳ, Mason tự tách mình ra khỏi đám đông, trầm lặng hơn, cố gắng lý giải cuộc sống xung quanh, băn khoăn về việc mình là ai và mình thực sự muốn gì. Khán giả cũng được chứng kiến lần đầu tiên Mason phải lòng một cô gái, lý tưởng hóa rằng đó là một tình yêu thực sự, dành cho nó rất nhiều sự kỳ vọng để rồi lại bị thất vọng.

Boyhood
Boyhood

Boyhood là kiểu phim có thể khiến khán giả vừa mỉm cười vừa rơm rớm nước mắt. Sẽ có những bộ phim xuất sắc hơn bị lãng quên đi, nhưng Boyhood, với những điều độc đáo chỉ riêng nó có, sẽ được nhớ tới và trở thành một cột mốc của lịch sử điện ảnh thế giới. Phim nhận được sự tán thưởng từ các nhà phê bình với 100% đánh giá tích cực trên Metacritic, 99% từ Rotten Tomatoes và số điểm 8,7/10 trên IMDB.

Phim hài / nhạc kịch hay nhất: The Grand Budapest Hotel

Phim lấy bối cảnh đâu đó trên đất nước hư cấu mang tên Zubrowka thuộc miền Đông Âu xa xôi, có một dãy núi mang tên Alpine Sudetenwaltz. Phía dưới chân núi là thị trấn Nebelsbad xinh đẹp, nằm bình lặng bên những rừng thông. Phía trên đỉnh núi sừng sững một tòa kiến trúc cổ kính, với mái ngói xanh ngọc và những bức tường màu hồng nhạt. Khách sạn Grand Budapest “một thời lừng danh, chu đáo và đẹp như tranh vẽ”.

The Grand Budapest Hotel
The Grand Budapest Hotel
The Grand Budapest Hotel
The Grand Budapest Hotel

Lấy cảm hứng từ những tác phẩm của nhà văn Áo – Stefan Zweig, đạo diễn Wes Anderson tiếp tục tạo nên một bộ phim đậm chất tiểu thuyết, khai thác những chủ đề và thể loại chưa từng xuất hiện trong phong cách làm phim của mình. The Grand Budapest Hotel đúng như tên gọi, thực sự là một tác phẩm “lớn” trong sự nghiệp làm phim của vị đạo diễn này.

Nhưng thay vì đi thẳng vào câu chuyện như thường lệ, vị đạo diễn chủ động kể lại bằng thủ pháp “chuyện trong chuyện”. Không chỉ một, mà có đến ba câu chuyện được lồng vào nhau, như một tòa khách sạn nhiều tầng. Tương ứng với mỗi “tầng” lại là một khung hình khác biệt, đại diện cho một giai đoạn lịch sử nhất định diễn ra trong phim.

Kịch bản hay nhất, Nam diễn viên chính xuất sắc trong phim hài / nhạc kịch : Birdman

“Birdman” với nội dung xoay quanh câu chuyện về một cựu ngôi Sao chuyên thủ các vai siêu anh hùng của Hollywood, đang cố gắng tìm lại ánh hào quang trên sân khấu kịch Broadway. Ra mắt tại Liên hoan phim Venice hồi cuối tháng 8, bộ phim đã gây chú ý và nhận được nhiều lời khen ngợi từ các nhà phê bình nhờ cách kể chuyện sáng tạo.

Birdman
Birdman

Ngay từ cảnh đầu tiên, Birdman đã từ chối mọi khuôn phép với Riggan lơ lửng trên không, trong chiếc quần lót, quay lưng về phía khán giả. Ngoài năng lực bay, Riggan còn có khả năng làm đồ đạc tự di chuyển; tuy nhiên những yếu tố này có thể chỉ là ảo giác của nhân vật, đặc biệt là vì Riggan thường xuyên bị ám ảnh bởi Birdman trong tạo hình và giọng nói rất giống Batman.

Birdman
Birdman

Nhân vật Birdman xui khiến Riggan lấy lại hào quang ngày xưa bằng cách trở lại với vai diễn Birdman, cho khán giả cái họ muốn, hành động, tốc độ thay vì theo đuổi nghệ thuật cao của vở kịch ông đang dàn dựng. Chính con gái của Riggan, Sam (Emma Stone) cũng giội một gáo nước lạnh vào nỗ lực của ông và gọi cha mình là lỗi thời trong kỷ nguyên mạng xã hội này.

Nam diễn viên chính xuất sắc trong phim tâm lý, nhạc phim hay nhất: Eddie Redmayne – “The Theory of Everything”

Thay vì đi sâu vào cuộc đời và các nghiên cứu khoa học của Stephen Hawking, “The Theory of Everything” khai thác đời sống tình cảm của nhà vật lý tài ba một cách đầy cảm động. Stephen Hawking là nhà vật lý học, khoa học vũ trụ được biết đến với công trình nổi tiếng Lược sử thời gian và Lý thuyết về tất cả mọi thứ trong thế kỷ 21.

The Theory of Everything
The Theory of Everything

Không chỉ được ghi nhận bởi những đóng góp to lớn về khoa học, ông còn được thế giới ngưỡng mộ bởi ý chí, nghị lực phi thường khi vượt qua căn bệnh hiểm nghèo để tiếp tục sống và theo đuổi đam mê nghiên cứu. Cuộc đời ông trở thành nguồn cảm hứng cho rất nhiều tác phẩm nghệ thuật từ văn học cho đến điện ảnh, tiêu biểu nhất như bộ phim nhựa truyền hình của kênh BBC năm 2004 mang tên Hawking; và giờ là dự án phim điện ảnh đầy tâm huyết của đạo diễn James Marsh: The Theory of Everything.

The Theory of Everything
The Theory of Everything

Bộ phim The Theory of Everything nhận được tổng cộng bốn đề cử Quả cầu vàng 2015, trong đó có ba hạng mục hết sức quan trọng là Phim truyện xuất sắc nhất, Nam diễn viên chính, Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất – Thể loại chính kịch cho lần lượt Eddie Redmayne và Felicity Jones.

Nữ diễn viên chính xuất sắc trong phim tâm lý: Julianne Moore – “Still Alice”

Trong phim Still Alice, nhân vật của Moore là Alice, một người phụ nữ hạnh phúc với một gia đình êm ấm và sự nghiệp vững chắc trong vai trò một giáo sư ngôn ngữ học đáng kính. Tuy nhiên, tất cả đã sụp đổ khi chị bị chẩn đoán mắc bệnh Alzheimer giai đoạn đầu.

Still Alice
Still Alice

So với các phim từng đề cập đến căn bệnh Alzheimer (chứng mất trí),Still Alice nổi trội hơn hẳn khi truyền đạt những thử thách và nỗi đau khổ theo nhãn quan của người mắc bệnh. Xem phim, công chúng hiểu được diễn tiến của căn bệnh này và qua đó có sự đồng cảm hơn với nhân vật Alice. Nhà phê bình của tờ USA Today là Claudia Puig đánh giá vai Alice trong Still Alice mới là “một trong những vai diễn xuất sắc nhất sự nghiệp của Moore”

Still Alice
Still Alice

Nữ diễn viên chính xuất sắc trong phim hài / nhạc kịch: Amy Adams – “Big Eyes”

“Big Eyes” là một dự án “lạ lùng” trong sự nghiệp làm phim của Tim Burton, khi đây là dự án phim tiểu sử đầu tiên của ông. Lấy nguồn cảm hứng từ câu chuyện của Keanes – một nghệ sĩ nổi tiếng với những tác phẩm tranh gây tiếng vang hồi thập niên 50 thế kỉ trước – tuy nhiên những tác phẩm của ông đều do Margaret sáng tác.

Big Eyes
Big Eyes

Margaret và Keanes gặp gỡ rồi kết hôn với nhau vào khoảng năm 1950. Họ dần dần trở nên nổi tiếng với những bức tranh vẽ trẻ em với đôi mắt lớn. Đến thập niên 60, những bức tranh nhái lại tác phẩm của họ được sản xuất hàng loạt, bày bán khắp mọi nơi. Walter công khai tuyên bố rằng ông là tác giả duy nhất của các bức tranh. Ban đầu, Margaret cũng đồng tình với ông vì bà nghĩ rằng, người ta sẽ trả giá cao hơn cho những bức tranh có tác giả là nam giới.

Big Eyes
Big Eyes

Sau khi hai vợ chồng ly dị, Margaret cố gắng giành lại quyền làm chủ những tác phẩm của mình. Đỉnh điểm của cuộc chiến giữa hai người là trong phòng xử án năm 1986. Tại đó, trong khi Walter đóng vai nạn nhân, Margaret đã lập tức vẽ ngay một bức họa mới để chứng minh bà mới là nghệ sĩ đích thực đằng sau những bức tranh nổi tiếng. Margaret đã thắng kiện và giành được 4 triệu đô tiền bồi thường. Ngày nay, Margaret vẫn tiếp tục sáng tác tại San Francisco.

Phim hoạt hình hay nhất: “How to Train Your Dragon 2”

Phần hai của bộ phim là câu chuyện tiếp nối, lấy bối cảnh 5 năm sau khi Hiccup – người anh hùng nhỏ tuổi của bộ tộc Viking – kết thân với chú rồng Răng Sún (Toothless) và làm thay đổi hoàn toàn mối quan hệ giữa cư dân đảo Berk với những sinh vật thét ra lửa này. Giờ đây, người và rồng cùng chung sống thuận hòa. Hòn đảo nhỏ này đã trở thành thiên đường đối với lũ rồng. Hiccup cũng đã trưởng thành và cảm thấy phải có trách nhiệm hơn với quê hương. Cùng Răng Sún nhất mực trung thành, cậu khám phá những vùng đất mới nằm quanh đảo rồng để hoàn thành nốt tấm bản đồ còn dang dở.

How to Train Your Dragon 2
How to Train Your Dragon 2

Trong hành trình phiêu lưu đó, Hiccup đã tìm lại được người mẹ xa cách bấy lâu của mình. Nhưng rồi một nhân vật có tên Drago xuất hiện, mang theo những hiểm họa đe dọa tới cuộc sống bình yên bấy lâu trên hòn đảo. Được sự hỗ trợ của Astrid, Gobber và những người bạn Viking khác là Snotlout Fishlegs cùng cặp song sinh Ruffnut – Tuffnut, Hiccup cùng cha mẹ chiến đấu để bảo vệ những con rồng mà họ vô cùng yêu quý. Trong quá trình đó, Hiccup cũng đã tìm ra được đáp án cho những câu hỏi mà cậu vẫn luôn trăn trở…

How to Train Your Dragon 2
How to Train Your Dragon 2

Thay đổi lớn nhất trong How to Train Your Dragon 2 chính là cậu bé Hiccup năm nào nay đã trở thành một chàng trai trẻ 20 tuổi mang trong mình nhiều hoài bão, trăn trở. Chú rồng Răng Sún (Toothless) nay cũng đã lớn nhưng vẫn giữ được vẻ dễ thương, đáng yêu đặc biệt được thể hiện trong tạo hình đôi mắt.

Phim nước ngoài hay nhất: Leviathan (Nga)

Trong Leviathan, người dân thường bị những kẻ quyền chức tước đoạt hết thảy. Những kẻ đểu cáng ở khắp nơi, luật rừng ngự trị. Cái nhìn của nhà điện ảnh về nước Nga không hề khoan nhượng. Leviathan được ghi nhận trước hết với những khung cảnh thiên nhiên hùng vĩ, hoang sơ. Một bộ xương cá voi khổng lồ giạt vào bờ biển, kề bên một cậu bé vắt vẻo trên vách đá. Hình ảnh trên áp phích gây sững sờ khiến người xem tò mò muốn biết hơn về những gì sẽ xảy ra nơi đây.

Leviathan (Nga)
Leviathan (Nga)

Vấn đề của Leviathan là, một khi đã đưa quái vật lên nắm quyền, tất cả mọi người chúng ta sẽ đều phải chịu đựng các hành động của nó. Khi chọn một thế lực cầm quyền hùng mạnh, các công dân sẽ trở nên bất lực.

Theo Thu Giang – Nguoiduatin.vn

Clip hay:



Advertising:

loading...